Schiaparelli هو أحد الأسماء التي ارتبطت دائماً في عالم الموضة بـالفن، وأصبح مرادفاً لـالطليعية.
تركت Elsa Schiaparelli، مؤسسة دار الأزياء عام 1927، بصمتها في التاريخ بفضل ابتكاراتها القائمة على الأوهام البصرية المعروفة باسم «trompe-l'oeil»، وصولاً إلى تعاونها مع فناني الحركات الطليعية، وعلى رأسهم Salvador Dalì.
كانت Elsa Schiaparelli بارعة تقنياً، تعشق الخامات وقبل كل شيء الابتكار. كانت أول مصممة أزياء تستخدم الأقمشة الاصطناعية، وأول من أدخل السحابات البلاستيكية في تصاميمها، ومبتكرة اللون الوردي الصادم، وهو لون بالغ الجرأة بمقاييس ذلك العصر. كان طموحها هو التجريب والتمرد في كل شيء: الصناعة، الشكل، اللون، والرمزية البصرية.
اشتهرت المصممة في التاريخ بحسها المبكر تجاه إمكانات الأزياء الجاهزة الراقية (بريت-آ-بورتيه)، وبإبداعاتها في الأزياء الراقية، وبرؤيتها الجديدة لـعرض الأزياء بوصفه امتزاجاً بين الفن والموسيقى والموضة.
لطالما تميزت دار Schiaparelli باختيارها عدم إخضاع تكوين الجسد البشري لقالب سيلويت الثوب، بل جعلت الثوب وسيلة بصرية تكشف مثلاً عن ملمس البشرة أو تضاريس العضلات. تُعيد Schiaparelli تشكيل التشريح الجسدي وفق النموذج السريالي القائم على المبالغة، من خلال تحوير الأبعاد الطبيعية.
وكثمرة لفلسفة معاصرة تحتفي بالجسد في تفرده، تأتي أزياء Schiaparelli امتداداً طبيعياً لروح الطليعية التي أرستها مؤسِّستها، مع Daniel Roseberry، المدير الإبداعي للعلامة منذ عام 2019، الذي يلتقط باقتدار احتياجات العصر الحالي، مستوعباً شخصية إلسا وفلسفتها الفنية، حاملاً إرثها ومترجماً إياه في إبداعات تستلهم الماضي لتنطلق نحو المستقبل.
مجموعة الملابس النسائية من Schiaparelli، بأناقتها الفرنسية الرفيعة، تزخر بالمعاطف والفساتين والسترات والبناطيل المُثراة بعناصر سريالية، إلى جانب التفاصيل المميزة لجمالية العلامة. ويُبرَز التشريح البشري بشكل خاص في الإكسسوارات، كما في حقيبة المجوهرات Golden Anatomy أو خاتم finger ring. ولا تخلو المجموعة من الأحذية بتصميم إنسي الشكل ونعل منصة ضخم، في تجسيد مثالي لروح المجموعة بأكملها!
